Turns red EPレコ発2days2日目。

出演は出順で以下。
kruucrew
papier tigre
wooderd chiarie
avengers in sci-fi
LITE

ERAに入るとすでにライブは始まっていた。
kruucrew。上手ジャズマス、下手サックス、センターベースの4人組。
サックスはマイクからカオスパッドに繋がっていて、そのカオスパッドからhotcake、ディレイ(ルーパーとして使用?）、dd-20、フィルターてな具合の足元。こういうサックスの使い方は面白いなあ。
曲調としては良くわからん。とりあえずループ感の強い爆音な印象であった。

papier tigre。
ベースレス、上手SG下手リッケン。オルタナティブ！
ベースレスとは言え、ステージにはベースアンプがセッティングしてありSGからなんらかの手段を使って低音を出していた。音としてはスッカスカだけど、バシっと3人の音がそろう瞬間はそれを感じさせない。日本人には無いタイム感だな、ああいうのは。ドラムがかなりパッション湧き出てて好印象。かっこいい。

wooderd chiarie。
結構久々な印象のあるうっちゃりさん。どうやらアルバムをレコーディング中らしい。
ギターさんのボードがでかくなってた。並べてるエフェクトはあまりかわらなかったけど。ギタボさん、G1をおかずにアンプのスイッチだけをセッティング。曲的に必要ないからなのかエフェクトを使うのをやめることにしたのかは謎。
ベースさんは相変わらず。
最初はあまりのらず。とは言え悪くは無い。でも平易な印象で。
もっとマイワールドを現出させればいいのになあ。なんか軽い印象はあった。
新曲などやりつつ。
ラストの心象風景画は良い。良いのである。

次、avengers in sci-fi。
まじまじと見るのは初めて。でもやっぱり興味が持てない。
ボコーダーやらRC20やらベースシンセやら使って変な音出してはいるけど、ただ爆音で音を垂れ流している風にしか見えないんだよなあ。いや、楽しそう。熱量は感じる。けど琴線には触れない。

そんでラストがLITE。
昨日のライブで感じた不満みたいなものは何も無く、ただただ圧巻。
ライブを見に行って鬼気迫るモノを感じたのは久々だなあ。
Turns Red EPに入ってない新曲はとてもかっこよかった。決して奇を衒っていないながらもインストロックの新世代を感じるサウンド。キーボードとサンプラーの導入はバンドの可能性を無限大に近く広げているなと感じる。
そしてアンコール2曲目。
今年見たライブの中でもベストアクトだったんじゃないかと言うくらいの演奏。
ベースのイザワさんが、凄い。凄すぎた。

2日連続でLITE見れちゃうなんて楽しすぎた。

Turns red EPレコ発2days初日。

出演は出順で以下。
deepsea drive machine
rega
なのるなもない(降神)
9dw
LITE

なかなかイケイケなイベント。

1番手はdeepsea drive machine。
下手がモズライト、センターベース、上手がストラト(だったっけ?）な4人組。音楽性的には生演奏でハウス～テクノな音像を作り出す。演奏クオリティは高く、ワーミーを多用したり、同期モノを効果的に取り込んでいたりと意欲的。
でも、「生でやる」意味が薄いんじゃないかな、と思わないでもなかった。

次。rega。
まさに縦横無尽と呼ぶに相応しい、高揚のインストゥルメンタル。
メインを取る楽器が次々と入れ替わりつつも、それぞれのプレイアビリティは常に余すことなく表現。なにより演奏している彼らが非常に楽しそうで「陽」の気がダクダクと溢れてくる。なんて楽しい空間なんだ！

3番手、なのるなもない
降神というユニットのMCの片割れ。降神という名前は聞いたことがあったけど、見るのも聞くのも初。繊細で流れるようなフロウ。ライムは多用せず、内向的なポエトリーリーディング然としたラップを披露。曲構成も凝ることなく、ヒーリングミュージックのようなトラックに押し付けの無いささやくようなラップ。
初見でこのヴァイヴスにのるのは難しいけど、非常にオリジナルなスタイルをもったラッパーだなあ、と。
ラストの曲はヒップホップの作法に則った感じでのりやすかったかなー。

次。9dw。
これまた名前は良く見るが、初見。下手からベース、ドラム、キーボード・ギター、マニピュレーターといった構成。
音楽性はと言えば、プログレやフュージョンのエッセンスを取り入れたいわゆるAOR、なのかな。
サウンド自体はすっきりとシェイプアップされていて派手さは無い。
複雑に組み込まれたループ感のただよう生のリズム・シーケンスに付かず離れずで寄り添うベースライン。ユニゾンしたかと思えば離れ、時にはライトハンドも多用するギター。
大人なサウンド。

ラストはホストのLITE。
いつも上手からみてたので、センターより下手側、イザワさんの前でライブを見るのは久々。

足元はmoogのベースシンセやら、ビッグマフmodやらを使っていた。ベースはバッカス。
改めて、まじまじとべースを見てるとやはり圧巻、というか。指裁き見てるだけで楽しくなってくる。
センターのギターさんのキーボードはmicroKORG XLで、横にはサンプラーがあったり。
上手ギターさんはこの日はちょっと調子が悪そう（プレイの）。いつものキレはあんまりなかったかなあ。
とは言え、非常にすばらしいアクトなのは間違いなくあっという間のステージ。

おなかいっぱいの初日でした。

家でひと仕事を終え、まどろんでいたらいつのまにか寝ていた。気づくと6時半。やばい、サイクロンまではどう少なくみつもっても1時間はかかるわけで。やっちまったーと思いつつも急いで支度して電車にのり渋谷へと。

しかし、サイクロンにつくと盛大に押していたらしくまだ始まっていなかった。結局20:00に近くなったところで開演。

数えてみたら、susquatchのライブは17回目らしい。
意外と少ないような気もしないでもない。
とりあえず、自分にとってのsusquatchが終わる日であることは間違いがなく。

押し押しで始まったライブはここ最近のsusquatchのライブでは出色の出来で。
ベースのバランスも良い感じに抑えられつつ丸い音。押切さんのギターの音も人が多いせいか高域のいやなところが弱めで(下手にいたのもあると思うけど)アンサンブルも結構聞こえてる。何より、ドラムが安定していたのが一番良い印象を与えた要因なのかなあ。

稲葉さんも今日は前を向いてギターを弾くシーンが多い。

summer solstice、ceto、harvest。やっぱwater plantの曲が好き。
とは言え、ghostやmatsuriなんかも同時期にやっていたし思い出深くはあるのだけど。

途中のMCで稲葉さんが新しいギターの人にプレイを教え込んでいるような事を言っていた。
ということは既存曲は今後もやる、ということなんだろうか。

本編は3chordsで終わり。

polkaやらないから多分ラストなんだろうなー、と思っていたらやっぱりラスト。しかもダブルアンコール、という。
ダブルアンコールが起きるかどうかなんてわからないけど、稲葉さんとのラストにはこの曲をやりたかったから。ダブルアンコールありがとう、とは押切さんの弁。

押切さんのインタールードからイントロへ。
稲葉さんがアンプのスイッチをスタンバイにしていて最初音が出ないなんてところもsusquatchらしい。笑

2本のギターが複雑かつ繊細に絡み合う。
まるで今日で別れてしまうカップルみたいに、泣き笑い合うように向き合いながらギターを弾く2人。
言葉ではなく、まさにギターで語りあっていた。

なんか、湿っぽさは全然なく、本当に今後へ向けて前を向いたライブだったな、と思う。
その中にメンバーそれぞれの思いも感じられたし、誠実に音楽をやっていたなあ、と。

すばらしいライブでした。

SET LISTらしい
01 awakening at daybreak
02 glass marbles
03 the summer solstice
04 after the thaw
05 waiting for the dawn
06 ceto
07 A Gremlin
08 Ghost
09 weathering
10 harvest
11 matsuri
12 Spin The Words
13 3chords

EC summer end
E2 Return of Spring

DE polka

bluegreenプレゼンツ「黒でも白でも無い！」

出演は出順で以下。
the chef cooks me
wooderd chiarie
avengers in sci-fi

何故ERAでやらないのか、という話は置いておいて、下北沢GARDENは始めまして。
地下に降りて入り口を過ぎると、右手前にステージがある構成。
サイクロンの逆バージョン、というかAdamやCHOP、幡ヶ谷へヴィシックとにた形、というか。
けれどまあこういう導線だと入り口付近が混まなくて良いかなー。

横長のステージ。サイドには段差があって見やすくなっており、後方は天井が低く、その上にインビテーション用（？）の観覧席とPA、入り口から見て一番奥側にドリンクカウンターがある。

仕事をなんとか終わらせて、小雨の降る中に下北沢へ自転車で直行。
面子的に考えてうっちゃりが一番手かと思いきや、定刻19時にGARDENに入るとステージにはキーボードがセッティングしてある。tccmが一番手の様子。

上手スピーカーの裏、普通のライブハウスなら袖の筈のところでステージを見る。
そして10分押しでライブは始まった。

1年半ぶりぐらいだろうか？久々に見たシェフは想像していた通りだったのに印象を大きく変えていた。
特に変化が顕著だったのがベースさん。女の人だったっけ？と思ったら7月に加入したばかりの人らしい。なかなかグルーヴがあって、尚且つドライヴンなプレイ。
以前のベースさんとは種類の違うベースさんな気がするけど、個人的には今のベースさんのが好みだなー。
ギターも変わったらしくonsaのギターの人だそう。へえ。

たっぷり50分。ステージどころか客席も走り回る全力疾走な演奏、なかなかどうして素晴らしかった。

お次はwooderd chiarie。
セッティングはいつもどおり。

スタンドマイクでアイのストーリーから。
しかし、うーん。
もともとミドルが薄いサウンドデザイン。アンサンブルで聞かせるバンドなだけに、GARDENのように横に広いライブハウスだと音が拡散してしまって必要以上にスカスカに聞こえてしまう。
tccmのように分離の良い個々のサウンドが立ったバンドなら何も問題がないのだけど、wooderd chiarieのように壁の反響音をもアンサンブルに取り込んでいるような、個々の音が絡みあうようなバンドだと、不利だなあ、と。

とはいえ、後半になるにしたがってPA側からのアシストとサウンドの重厚さが増す楽曲にシフトしていったことで次第に良い感じに。熱い。

avengerはちゃんと見てないので割愛。

そんな日。

スタジオ終わりで恵比寿へ向かう。リキッドルームは久々。今日のイベントは1Fのフロア、ロビー共に禁煙らしくよい感じ。
2Fのフロアと行き来自由らしく、リストバンドを巻いて往来自由に。

DE DE MOUSEプレゼンツなイベント。

出演は出順で以下 ※メインのライブアクトのみ
LITE
group_inou
world’s end girlfriend & BLACK HOLE CARNIVAL
DE DE MOUSE

当日券販売はあったみたいだけど、フロアは大体埋まっている模様。
1F禁煙の影響か、2Fはタバコの煙が充満。うーん、良し悪しだなあ。
開演18:00を殆ど違えず始まったのはLITE。油断してたので頭の方、少し聞けなかった。上手前方（※見にくいのでいつも空いてる）にて鑑賞。

今年初めごろ以来？のLITEだったが、相変わらずかっこよい。外音的にベース音がかなりモコモコしていて、LITEを聞くにはちょいと聞きづらかったかなあ。
新曲はセンターのGtの人がキーボードを弾いていた。小さめのキーボードだったけど、何を使っていたかは判別できず。それにしてもカッコいいなあ。
このキーボードの使い方とアンサンブルの作り方は非常にアがると同時に非常に勉強になる。

ビジュアル系好きでした的な盛り上がり方をしているオバサマがいて、非常に気持ち悪かったです。

DJアクトを挟み、お次はgroup_inou。
名前は良く見るが、ちゃんと聞いたことは無く。
ブレイクビーツなドラムン＋ラップ、な二人組というスタンス。ヒップホップではなさげ。
とりあえずテンション高い。フロウ感はあまり無く、ライムも無くただ言葉を叫ぶラップスタイル。初期のShing02っぽくもあったけど、ポエトリーな雰囲気は無いなあ。
盛り上がり方が異常な感じのお客さんおり、人気はそこそこな模様。まあ、やりたいことはわかるけど俺はそんなに好みじゃないかなあ。

再びDJアクトを挟み、いよいよweg。

上手と下手にドラムが鎮座し、センターのグレッチを持ったギター＋マニピュレーターといった感じのロンゲの人がwegなんだろうか？
奥下手にはサックス（かな？）、で奥上手にGt（タクトさん）。
マーシャルJCM900、JCが2台づつ、ampegが1台セッティングしてあった。

それまで流れていたDJとはまったく異質の世界観。同期しつつのツインドラムは鳴り物系と太鼓系でアクセントのついた叩きわけ。効果音的なギターからサックスが叫ぶ。
カオティックスピードキングとは全く逆の方法論から出発していながら、近い世界観を感じるのは何故なんだろう。
足元のペダルを細かく使って様々な音を繰り出すグレッチの人。右手の方に置いたPCを時折操作しつつ、細かく音を作っていた。
それぞれの裁量にまかされたプレイと、緊密に組み込まれたバンドアンサンブルが同居する良くわからない音像。group_inouになかったのはこの生のグルーヴ感なんだよなー。
さすがにweg、異次元の音、といった趣き。客の盛り上がり方もそれまでとは全然違い、食い入るように見ている。
この客席の感じもカオティックスピードキングにそっくり。うーん、不思議だ。

いやー、いいもんを見た。

その後、いったんロビーに出てドリンク。間違えてUNITのピンバッチを出したりしつつ、LITEの会場限定CDを購入したりしつつ時間をつぶしDE DE MOUSE待ち。

DE DE MOUSEが始まるとフロア入り口付近に人が溢れて中に行く気力が出ない…
チラ見すると、ツインドラムにツインキーボードという構成。
まあ、民族っぽいボーカルサンプリングとか流れたりしつつ、まあ人力ドラムンなダンスミュージックだね。
嫌いじゃないけど、見る気力が無く、フロア入り口付近でフラフラしたあげく途中退場。

とは言え、なかなかに刺激的なイベントでありました。

そんな日。

RECO.プレゼンツなイベント

ライブはOVUMから。この前のOVUMイベント@9SPICESの人ごみ感に比べたらなんて過ごしやすい空間。じっくり見れました。
このバンドはとにかくベースが歌う。ツインギターはリフやアルペジオなどループ感を煽る感じ。
いいんだけど、悪くないけどもう一つ足りない。なんだろう。狂気的な何か、得体の知れない感覚があればもっと響いてくる気がする。もってかれる感覚が無いんだよなあ。

お次はsusquatch。半年振り？ベースのサポートさんは変わらず。とは言え、さすがに以前見たときよりはサウンドバランス的にまともな感じに。
でもやっぱりアンサンブルは死んでるなあ。サウンド的にはやや硬すぎ。もうすこし丸い音のがマッチするかと。後気になるところと言えば、（良い悪いではなく）プレイが軽いんだよね。グルーヴが無い。メロコアのベースとかやるならいいんだろうけど、アンサンブルとグルーヴが重要な局面の多いsusquatch的バンドにとってこれは結構痛い。と、後で聞いたところによると元々はギタリストとのこと。なるほど、通りで。

そしてGtVoさんのサウンドはやっぱりマッチしてないなー。Laneyのヘッドは考え直した方が良いと思わざるを得ない。ミドルの豊かなサウンドが欲しいよ。まあPRSってのはまだいいんだけど、ねえ。ふーむ。

良くなっている雰囲気はあったものの、ピリっとしないなあ、という印象で。

trico、RECO.はあまり見ず。
そんな日。

mouse on the keysレコ発ファイナル。
toe、envyとの夢の3マン。

仕事をなんとか終わらせてEastに到着したのが8時ちょい前。envyが終わって転換中。envy見れなかったのは残念だけどtoeが見れたからいいや。
toeはこの前バンドでセッションしたばかりなので、特にプレイに耳が行く。ああ、こんな感じで弾いてるのか、とか。

アンサンブルを壊さないサウンドメイクと、ヤマネ×カシクラのグルーヴ＆タイトなリズム。そして寄り添うように絡みつくギター2本。
CDを聞いていると美しさばかりが耳に付くけど、ライブは（当たり前ながら）より肉感的。生々しい演奏ながら、グルーヴがよれたりはしない。
この日一番キたのはグッドバイ。女声verもいいけど、やっぱザキヤマさんのつぶやきボイスの方が好きだなあ。

motk。
Key＋Key＋dr（＋ホーン×２）な構成。
アブストっぽい構成の曲だと眠くなるのは相変わらず。破壊的なジャズプログレ的サウンドになると大興奮します。
ドラムはタイト。でもやっぱ、ベースは個別で欲しい。とかもう一つ狂気が足りない、とか思っちゃうことはままある。金管入ると、割れる狂気が増えるのでその点は良いのだけど。

おわってばんからラーメン、帰宅。

色々と用事を済ましていたら19時をずいぶんと過ぎていた。NESTと9SPICESどっちに行こうか迷っていたけど結局ナイスパへ。
OVUM企画。

入るとmermort sounds filmがライブ中。下手がドラム、上手がギター（PRS）主旋律なキーボードにベース部分を担当していた（ように見える）シンセの4人組。
なかなかかっこよい。スクリーンから映像を投影。その名の通りな音像だったなあ。結構な轟音。CD売ってなかった。

oaqkはギター×２、ベース、ドラムと普通な構成。
うーん、味気ないのはきっとベースのフレージングのせい。まあ好みの問題なんだろうな。ギター2本は上モノ感が強く、リズムに絡んだ意欲的なリフやフレーズは少なく。
あんまり。

OVUM。
リズム遊びが楽しい。ベースさんがかなりメロディアスで、ギター2本もわざとリズムをずらすようなフレージングを使っていたりとかなり好印象。
音もアンサンブルを意識してアホのような爆音は無く。しっかりと聴けるバンドさんでした。

いってよかったなー、と。

そんな日。

ワンマンツアー2日目。
彼らのライブを見るのは盛岡以来2度目。盛岡はキャパ300あるか？という小箱だったので、3000を越える大箱で見るのは初めて。というか4桁のライブハウスに来る事自体が結構久々だったな、と。

入るとシンプルなセット。エルレ時代にあったような手前のムービングとかも無く、シンプルに釣り系の照明、ステージ上は楽器のみ。

上手から、マサさんはいつもの青レスポールとテレキャス、アコギを使い分け。アンプがフェンダーになっていた。
細美はストラト→マッチレス、レスポール→ディーゼルと使い分け。レスポールもチェリーのと黒のを使い分けてたけど、黒レスポールが一番出番があったような。
ドラムは柏倉さんじゃなく、アスパラガスの一瀬さん。柏倉さんに比べるとシンプルでジャストなドラム、という印象。
ウエノさんはプレベを何本か使い分けてた。アンプはヘッドを二つ重ねた横にキャビを二台並べる変則的な置きかた。
そしてキーボードは堀江さん。音楽家、ピアニストという弾き方とノリ。いいねぇ。

こうして見ると、前見たときとはドラムとキーボードが違うんだな。

定刻、19:00に開演。

演奏面では、前回より確実に安定度が増しつつ、世界観もずっと深くなっていた。
Zeppの前ッ面はあんまり音が良くなかったけど、アンプからそのまま生の音が聞こえるのでボーカル以外は大体聞き取れる。

ライブはいきなり新曲から始まった。
メロディーから解き放たれていた。
リズムも淡々と、そして深く。厚く。つぶやくような、叫ぶようなボーカル。アブストラクトな空間。

途中、もう一つの新曲が披露された。
マサさんはアコギに持ちかえ、細美の横にはMicroKORG的な小さいキーボードが台に載せられている。
1小節の単位が4から8、8から4へとテンポを変えずにシームレスに変化していく。ドラムは16でハットを刻みながら淡々と進み、ベースが曲展開のイニシアチブを握る。キーボードとボーカルがその上で踊り、ギターが全体感を支える。

ああもう、メロディーからもリズムからすらも解き放たれたんだな、細美は。
radioheadでいう所のOK computerのように。
次の次元への飛翔。
この楽曲は、エルレガーデンでは実現出来なかっただろう。

むしろこの領域は、休止直後の不透明な時期、日向と生形が組むとなったNCISで実現されるんじゃないか、と思っていた領域に近い…
そのNCISがそれまでのエルレガーデンを踏襲したような形になり、HIATUSがネクストステージへ踏み出す事になろうとは。

それとともに、一つのバンドでここまでふり幅が大きくなると、今後がふと心配になる。
「持つのか？」と。
まあ、余計な心配だけど。

そんな事よりも、細美はとても楽しそうだった。
あんなに笑顔満杯な細美は、珍しいような、いつも通りなような。

歌に陶酔する細美はいつも以上に深く潜っていて、それでいてフロアの一人一人を確認するかのようにしっかりと見据えている。
時たま何かを探り出すかのように差し出される手、かと思えば目を瞑りさらに奥へと入り込んでいく。
曲が終わり、こちら側に戻ってくるまでに結構な時間をかけていた。

（戻ってこいよ）と語りかけていた心の声が（おかえり）に変わる。

ツアー初日の前日に、思いが伝わらず演奏中にも段々と客がはけて行き、アンコールをやる頃には誰も居なくなってるという夢を見たらしい細美。
何かわからないけど、何かを言いたい細美。まあ何となくはわかるよ、言いたい事は。

そしてダブルアンコール。
正に、逆夢と言うべきか。

終わって、ふと時計を見ると20:20。
一瞬、信じられなかったけれど、曲数を考えたらそりゃそうだ。
なんか半日くらいやってた気もするし、ほんの一瞬だった気もする。

狐につままれたような。
けど、爽快な多幸感に包まれてた。

そんな日。

セットリスト、らしい。
01. 新曲
02. Storm Racers
03. Ghost In The Rain
04. Lone Train Running
05. 堕天
06. 新曲
07. The Flare
08. Silver Birch
09. ユニコーン
10. Centipede
11. 紺碧の夜に
12. Twisted Maple Trees

EN1
13. Little Odyssey
14. Storm Racers

EN2
15. The Flare

仕事を終え、悩んでいたものの気づいたら渋谷にいたわけで。
そんなわけで実は初めてなCREST。

目当てはもちろんFLTL。

入るとちょうど転換中。はじまったのは“うるふ”というバンド。
鳥居みゆきと木村カエラを足して2で割ったようなボーカルさんが印象的な。

ギターベースボーカルが裸足なのは好印象。
サウンドデザイン、演奏共に”やってました”系のありがちな曲調ながら、ボーカルの声とメロディラインには特徴を持つ。
メロディは民謡風、声はハスキーながら中高音にピークのある独特な声。
やりたいことをしっかりと表現している感はあり、やや古臭い感のある曲調が気にならない人には十分好まれそう。
残念ながらこういうバンドサウンドは苦手。ボーカルさんが悪そうじゃないだけに残念かなあ。
技術はある風。

まあ、珍しくアンケートなど書いたり。

お目当てFLTL。
何やら得体の知れない雰囲気を醸し出し始めている。
これまでは自らの描いた円を満たしていくような感覚だったのに対して、今ではバンドの許容量が描いた円から溢れてしまい、今にも何かが吹き出してきそうな、もしくは中心に寄っていって謎の塊が産み出されそうな、それでいて触れたら瞬間に爆発しそうな、そんな危うくてかっこいいバンドになっている。
controlという曲は、これまでこのバンドの名刺代わりにもなっていたけど、他の曲も負けないほどに存在感を増してきていて、バンドの進化を感じた。

BYEE the ROUND
マーシャルを通したかのようなヘビメタライクなボーカルが特徴的。リズム隊、特にベースのグルーブとドライブ溢れるサウンドはなかなかのモノ。
ギターはプレイ的にはヘビメタな系譜を感じたものの、サウンドはロックのそれ。サウンドデザインはヘビーよりながら、全体的にはロックの範疇に入るか。
なかなか悪くない。

そんなこんなでCRESTを後に、帰宅。

良いライブであった。